🌟🌟🌟🌟 这张专辑的发行时间是 1983 年 9 月 28 日，是 Alice Cooper 的第 15 张录音室专辑。顾名思义，这张专辑和达达主义艺术运动有关，强调荒诞、解构和反传统。 Alice Cooper 有 “休克摇滚之王” 的称号，而这张专辑融合了新浪潮、后朋克、实验摇滚甚至工业音乐元素，而且听感非常棒。Alice Cooper的风格就是蒂姆·波顿哪些黑暗电影所采用的风格，平日的形象是这样的： 制作这张专辑的时候，Alice Cooper正在酗酒，这张也是他最被低估的专辑。

🌟🌟🌟 这是英国民谣摇滚歌手 Cat Stevens 的第六张录音室专辑，于 1972 年 9 月 27 日发行，也都五十多年了。 专辑名源自中国禅宗的十牛图，而禅宗的十牛图是这样的： 一、尋牛：從來不失，何用追尋！ 二、見跡：依經解義，閱教知蹤。 三、見牛：從聲得入、見處逢源。 四、得牛：久埋郊外，今日逢渠。 五、牧牛----前思才起，後念相隨。 六、騎牛歸家：干戈已罷，得失還無。 七、忘牛存人：法無二法，牛且為宗。 八、人牛俱忘：凡情脫落，聖意皆空。 九、返本還源：水綠山者，坐觀成敗。 十、

🌟🌟🌟🌟 这是美国摇滚乐队 The Doors 在 1967 年 9 月 25 日发行的第二张录音室专辑。专辑的歌词主要反映了 20 世纪 60 年代美国社会的动荡与变革，如越战、民权运动、反文化浪潮等，表达了对社会异化、人性矛盾的反思及对传统价值观的质疑。 这个封面非常有意思，摄影师 Joel Brodsky 拍摄，拍摄地点在纽约曼哈顿东 36 街的斯尼芬巷。因为Jim Morrison拒绝为专辑拍照，Brodsky便受费德里科・费里尼 1954 年电影《大路》的启发，决定拍摄纽约街头艺人的群像作为封面。 但实际上，封面上只有杂技演员是真正的街头艺人。杂耍者是Brodsky的助手Frank Kollegy，举重的是费雷斯俱乐部的保镖，吹小号的是临时雇来的出租车司机，Brodsky付了他 5 美元让他拿着小号站在镜头前。侏儒是一对双胞胎演员。 从画面上看，你可以看到一个壮汉、一个侏儒、

🌟🌟🌟 这张发表在2017年9月22日的专辑，是 The Killers 在上一张之后时隔五年的作品，主唱 Brandon Flowers 表示这次将自己的真实人生经验写进了歌曲，像是透过镜子审视自己，想要直接用歌曲与所有人对话，谈论自己的人生、家庭及经历。 这是一张融合了复古摇滚与 80 年代的 synth pop，具有后朋克、新浪潮、哥特等风格元素，也有浓厚的电子摇滚韵味、Glam Rock 风格及复古 Disco 曲风。 The Killers获得过 7 次格莱美奖提名、2 座全英音乐奖、4 座 MTV 音乐大奖、9 座 NME 音乐大奖，也算是当代著名摇滚乐队了，只不过对于我来说，特别是现在的我来说，实在是 有点普通并且偏流行了。

🌟🌟🌟🌟 作为27岁俱乐部最出名的成员，这张发表在1993年9月21日的专辑是Nirvana 第三张，也是最后一张录音室专辑。 Kurt Cobain的声音本身就有很强的破碎感和攻击性，他形象也是这样，据说这张专辑原本叫做「I hate myself and i want to die」,说这是柯本当时对任何询问他病情的人作出的回答。另外说到这张专辑的时候，他的话是说「喜欢上一张专辑的弱逼和娘炮绝不会喜欢这一张的」，这里指的上一张，是「Nevermind」。 这是他的一些艺术作品，感觉他这么敏感的人，在这个世界上确实无法生存。

🌟🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，這是羅大佑於 1983 年 9 月 20 日發行的第二張個人創作專輯（第一張是「之乎者也」），距離今天 2026 年 09 月 20 日已經整整 43 年。專輯封面是鄭康生拍攝的封面。這張專輯不只是對羅大佑很重要，對整個華語樂壇來說都非常重要，被列入台灣百佳唱片第 9 名。 裡面的每首歌都非常值得一聽再聽，也非常具有前瞻性，比如「未來的主人翁」，歌詞這麼寫的： 我們不要一個被科學遊戲污染的天空 我們不要一個被現實生活超越的時空 我們不要一個越來越遠模糊的水平線 我們不要一個越來越近沈默的春天我 們不要被你們發明變成電腦兒童 我們不要被你們忘懷變成鑰匙兒童而「現象七十二變」歌詞這麼寫的： 黃花崗有七十二個烈士 孔老夫子有七十二個弟子 孫悟空的魔法七十二變而還有一首「盲聾」這麼寫的： 銅板的下面說這世界是清晨，銅板的反面說這世界是黃昏太有文學性了。 PS：這兩年的綜藝節目，柏林護士演繹過一次，陳楚生也演繹過一次。

🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，這張專輯發行在 2015 年 09 月 18 日，是馬友友與長期合作夥伴、英國鋼琴家 Kathryn Stott 合作的錄音室專輯，由 Sony Classical 發行，距離今天 2026 年 09 月 18 日已經整整 11 年。主題是“人生之弧”（Arc of Life）——從出生、童年到愛情、成熟、暮年，音樂像一條敘事弧線，串聯起人生的不同階段。 專輯收錄了 19 首作品，既有古典名曲，也有輕鬆小品和改編，其實可以當做一個 playlist 來聽。 舒曼：《夢幻曲》（Träumerei）：童年主題，溫柔的鋼琴與大提琴對話，

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，專輯發行在 1991 年 09 月 17 日，是 Ozzy Osbourne 的第 6 張個人錄音室專輯，距離今天 2026 年 09 月 17 日已經整整 35 年。Ozzy Osbourne 是當之無愧的重金屬教父，這是他的第六章錄音室專輯，他在 2025 年 7 月 22 日在英國去世，享年 76 歲。 這張專輯的封面由 Matt Mahurin 負責拍攝。封面上的 Ozzy Osbourne 身背天使翅膀，而他平時的形象，都是一些暗黑的元素更多。 專輯重點曲目介紹： 《Mama, I'm

🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，《Hounds of Love》是英國殿堂級藝術流行唱作人 Kate Bush（凱特·布什） 的第五張錄音室專輯，於 1985 年 9 月 16 日由 EMI 唱片正式發行，距離今天 2026 年 09 月 16 日已經整整 41 年。這張專輯不僅是她音樂生涯的絕對巔峰，也被公認為流行音樂史上最偉大的概念專輯與藝術流行（Art Pop）傑作之一。 專輯在結構上被劃分為截然不同的兩個半部分。A 面（“Hounds of Love”）聚焦於緊湊、充滿流行抓耳 melodious 旋律但又暗流洶湧的單曲（如探討恐懼、愛情與臣服的同名曲）；而 B 面（“The Ninth

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，《Something Else by the Kinks》是英國搖滾傳奇樂隊 The Kinks（奇想樂隊） 的第五張錄音室專輯（在英國發行），於 1967 年 9 月 15 日由 Pye Records 正式發行，是 The Kinks 的第 5 张英国录音室专辑，距离今天 2026 年 09 月 16 日已经整整 59 年。。這張專輯被公認為樂隊早期英倫風情創作階段的藝術巔峰，也是搖滾樂史上兼具精緻詞作與獨特市井人文關懷的偉大傑作。在 2003 年《滾石》雜誌 “史上 500 張最偉大專輯” 中排名第 288 位。

🌟🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，這是周傑倫的第二張專輯，發表在 2001 年 9 月 14 日，距离今天 2026 年 09 月 14 日已经整整 25 年。整張專輯只有 39 分鐘，但是首首歌都是經典，是周傑倫最好的專輯之一。 這張專輯有徐若瑄的參與，她給《簡單愛》和《開不了口》做了詞，沒有想到她還有這個本事。 這張專輯在第十三屆金曲獎頒獎禮上入圍 10 項提名，最後獲得最佳流行音樂專輯獎、最佳專輯製作人獎、最佳作曲人獎等五個獎項，這張專輯讓周傑倫徹底成為巨星。 當年我剛大學畢業聽到這張專輯，真是驚為天人，在 mp3 時代，不知道聽過多少遍。

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，《Ready to Die》是東海岸說唱之神 The Notorious B.I.G.（Biggie Smalls） 劃時代的出道錄音室專輯，於 1994 年 9 月 13 日由 Bad Boy Records 正式發行，距离今天 2026 年 09 月 13 日已经整整 32 年。作為嘻哈音樂歷史上最偉大的處女作之一，它不僅一舉拯救了當時在商業和聲譽上全面處於下風的東海岸說唱，更徹底確立了 90 年代匪幫說唱（Gangsta Rap）的敘事新標桿。 在《Ready to Die》問世之前，90 年代初期的美國嘻哈版圖幾乎被 Dr. Dre

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，這是鮑勃·迪倫（Bob Dylan） 在 2001 年 9 月 11 日發行的作品，第 31 張錄音室專輯，距離今天 2026 年 09 月 11 日已經整整 25 年。 這張專輯獲得了第 44 屆格萊美獎最佳當代民謠專輯，還曾提名年度最佳專輯（你敢相信最後得獎的是「O Brother, Where Art Thou？-Soundtrack」。鮑勃・迪倫憑借《Honest With Me》提名最佳搖滾男歌手。 專輯名稱加上引號（官方即帶有引號），暗示了一種對美國傳統音樂歷史中各種流派（包括布魯斯、鄉村、搖滾 abilly、爵士、搖滾樂和民謠）

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，《Ragged Glory》是加拿大搖滾傳奇與其長期御用功勳樂隊 Crazy Horse（瘋馬樂隊） 合作的第十六張錄音室專輯，於 1990 年 9 月 9 日由 Reprise Records 正式發行。這是尼爾·楊在經歷了 80 年代充斥著合成器與實驗曲風的“風格迷失期”後，攜手老搭檔徹底回歸狂暴、原始、震耳欲聾的硬搖滾 / 車庫搖滾巔峰之作。 專輯絕大部分曲目是在尼爾·楊位於加州北部的農場里，由樂隊四人圍坐在一起進行長時間、幾乎不加修飾的現場即興演奏（Live-in-the-studio）直接錄制完成的。裡面的單曲，有兩首超過了 10 分鐘，簡直難以想象，分別是「Love to Burn」和「Love and only Love」，這種歌就特別適合在演唱會上炫技，讓這個來一段那個來一段。

🌟🌟🌟 正如你所知道的那样，专辑发行在 2023 年 9 月 8 日，是 Laufey（林冰）的第 2 张录音室专辑，距离今天 2026 年 9 月 8 日已经整整 3 年，由 AWAL Recordings 发行。 简单说一下Laufey，她的父亲是冰岛人，母亲林蔚是中国小提琴演奏家、冰岛国家交响乐团第一小提琴演奏家，她的外公林耀基是中国著名小提琴教育家，外婆胡适熙曾任中央音乐学院声乐歌剧系教研室主任，Laufey在youtube上发布过一个她们三代人拍的视频。 laufey四岁开始练钢琴，八岁练大提琴，15 岁时以青少年大提琴独奏家的身份与冰岛交响乐团合作。但她也是通过选秀节目出道，2014 年参加《冰岛达人秀》进入决赛，16 岁时参加冰岛版《The Voice》杀入半决赛。 她的风格以爵士为主，但是不像黑人那么沙哑，

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那样，《A Bigger Bang》是英国摇滚传奇 The Rolling Stones（滚石乐队） 的第二十二张美国录音室专辑（英国第21张），于 2005 年 9 月 5 日由 Virgin Records 正式发行。这是乐队在进入 21 世纪后推出的最具硬摇滚根源、最具野心且规模宏大的录音室全长作品。 在经历了 90 年代相对精细、甚至带有主流电子与流行制作痕迹的专辑（如《Voodoo Lounge》和《Bridges to Babylon》）后，Mick Jagger 和 Keith Richards 决定彻底化繁为简。他们重新回到了最初的布鲁斯摇滚（Blues Rock）和硬摇滚（Hard Rock）本源，

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那样，专辑发行在 2020 年 9 月 4 日，是郎朗的第 13 张主流录音室专辑，距离今天 2026 年 9 月 4 日已经整整 6 年，由 Deutsche Grammophon（DG 德意志留声机）发行。 说起哥德堡变奏曲，大众一般都听 Gould 的版本，每年他录音的那两个版本我都会拿出来听一下，快慢之分其实也没那么重要了。郎朗发布的这个他所理解的演绎，其实也有两个版本，一个是他在巴赫工作和安葬之地德国莱比锡圣托马斯教堂的现场版本和在柏林的录音室演绎的版本。 这个版本也收到了很好的评价： 纽约时报说： “This is not a flashy Goldberg; it’s an intensely personal one, full

🌟🌟🌟 正如你所知道的那样，专辑发行在 1984 年 9 月 3 日，是 Iron Maiden 的第 5 张录音室专辑，距离今天 2026 年 9 月 3 日已经整整 42 年，由 EMI（欧洲）、Capitol Records（北美）发行。 在我小的时候，说到铁娘子，指的是撒切尔夫人，后来我才知道，原来还有另外一个，我以前不知道在哪里看到过，说是古典乐团的演奏家们为了放松经常听铁娘子。 封面不像是一张音乐专辑，更像是什么电影海报。海报是由 Derek Riggs 设计，一目了然，充满古埃及意象：埃迪（Eddie，Iron Maiden 的吉祥物）

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，專輯發行在 1958 年 9 月 2 日，是 Miles Davis 的第 13 張錄音室專輯，距離今天 2026 年 9 月 2 日已經整整 68 年，由 Columbia Records 發行。這是 Miles Davis 音樂生涯中一個至關重要的“十字路口”，也是爵士樂從硬波普邁向調式爵士的關鍵一步。 這是一張特別適合程序員聽的專輯，誰沒有個 Milestone 呢？ 1959 年，Mile Stones 就推出了那張傳奇的《Kind of Blue》。 這張專輯是 Miles Davis 第一代偉大六重奏（First

🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，專輯發行在 2017 年 9 月 1 日，是 LCD Soundsystem 的第 4 張錄音室專輯，距離今天 2026 年 9 月 1 日已經整整 9 年，由 DFA Records / Columbia Records 發行。這是樂隊在經歷瞭解散、告別演唱會，以及隨後的重組復出後，時隔七年推出的首張全新錄音室大碟。 《American Dream》發行後收穫了樂評界的狂熱贊譽，不僅空降美國 Billboard 200 專輯榜冠軍（這也是樂隊職業生涯中第一張奪冠的專輯），還為他們贏得了第 60 屆格萊美獎“最佳另類音樂專輯”大獎，其中的單曲《Tonite》也斬獲了“最佳舞曲錄制”

🌟🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，《Highway 61 Revisited》是美國傳奇唱作人 Bob Dylan（鮑勃·迪倫） 的第六張錄音室專輯，於 1965 年 8 月 30 日由哥倫比亞唱片（Columbia Records）正式發行，距離今天 2026 年 8 月 30 日已經整整 61 年。它不僅是迪倫音樂生涯中最偉大的巔峰之作，也被普遍公認為現代流行音樂史上最具革命性和影響力的專輯之一。 繼同年早些時候在《Bringing It All Back Home》中嘗試“半電聲”引發巨大爭議後，迪倫在這張專輯中徹底扯下了原聲民謠的枷鎖，全面投入了狂暴、激進、充滿布魯斯血液的電聲搖滾（Electric Rock）懷抱。專輯以 61 號公路（

🌟🌟🌟 正如你所知道的那樣，專輯發行在 1977 年 8 月 29 日，是 Iggy Pop 的第 2 張錄音室專輯，距離今天 2026 年 8 月 29 日已經整整 49 年，由 RCA Records 發行。 專輯延續了當時 Iggy Pop 在德國柏林與 David Bowie（大衛·鮑伊） 的“流亡”與合作創作期。David Bowie 在其中扮演了極具決定性的製作與創作角色，不僅彈奏鍵盤、參與和聲，還協助他以驚人的效率在短短幾周內完成了整張專輯的創作與錄制。專輯中那首開山神曲《Lust for Life》里極其魔性、跳躍且充滿律動的吉他