正如你所知道的那樣，專輯發行在 2000 年 11 月 07 日，是周傑倫的第 1 張錄音室專輯，距離今天 2026 年 11 月 07 日已經整整 26 年。

在發片前周傑倫長期在阿爾發當幕後寫歌，大量稿件被其他歌手退回。據說吳宗憲給出挑戰：十天寫出 50 首曲子，就從中挑歌做專輯。他完成挑戰後，在楊峻榮的推動下，把這批原本寫給別人的作品拿來自己演唱，打磨出這張出道專輯，開啓華語樂壇的新階段。

以 R&B 為基底，混搭嘻哈、爵士、古典巴洛克弦樂、西班牙色彩旋律、五聲音階國風，打破當年華語流行要求字正腔圓的慣例，把中文歌詞做連讀、切分、轉音處理，人聲當成節奏樂器。

重點曲目導聽
《可愛女人》：
周傑倫正式出道的標誌性主打曲。由徐若瑄填詞並出演 MV 女主角，經典的 R&B 律動配合周傑倫標誌性的假音吟唱與輕快切分音，勾勒出都市戀愛的甜美與浪漫。
《星晴》：
全專最溫柔、最純粹的吉他抒情小品。周傑倫一人包辦詞曲，清澈的木吉他伴奏搭配層疊的人聲和聲，充滿了青春期晴空下的浪漫遐想。
《黑色幽默》：
展現周傑倫驚人弦樂編排與高音控制力的悲情名作。大量大提琴與鋼琴交織出的壓抑聲場，在副歌部分爆發出極其具張力的金屬質感高音，將失戀後的沈痛表達得淋灕盡致。
《龍捲風》：
傳唱度極高的紅極一時之作。由徐若瑄填詞，跳躍的弦樂拉奏與前衛的節奏設計，將愛情來去如暴風般的迅猛與無奈刻畫得入木三分。
《印第安老斑鳩》：
全專最具實驗色彩與 Acid Jazz / Funk 律動的異色作品。天馬行空的配器、無釐頭的歌詞與複雜的節奏交錯，展現了他早年在編曲與律動把控上的超前意識。

專輯拿下第 12 屆台灣金曲獎 最佳流行音樂演唱專輯獎，周傑倫同時提名最佳新人、最佳專輯製作人；另獲 IFPI 香港唱片銷量大獎十大國語唱片；台灣地區銷量約 35 萬張。
這張專輯直接重塑千禧年華語流行的審美與寫法，確立周氏音樂語言，是華語 R&B、中國風路線的起點之作。

原 1107 90125--Yes
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正如你所知道的那樣，這是一張既改變了樂隊命運，也在 1980 年代搖滾史上留下濃重一筆的作品，發表在 1983 年 11 月 7 日，是他們的第 11 張錄音室專輯，距離今天整整 42 年了。

90125 這張專輯以現代製作、合成器音色與流行節奏為核心，

封面由 Garry Mouat（來自設計公司 Assorted iMaGes）設計，採用極簡的幾何造型與明快的色塊（灰底、藍條、橙色標識），倒是挺適合現在流行的這種所謂極簡的設計風格，設計語言現代、冷峻，與標題“90125”呼應，象徵 Yes 從迷幻視覺轉向數字時代，但是說實話，我一點都不喜歡。

1981 年，Yes 樂隊在結束《Drama》（1980）的巡演後解散。之後，貝斯手 Chris Squire、鼓手 Alan White 和吉他手、歌手、詞曲作者 Trevor Rabin 組建了 Cinema 樂隊，並與 1971 年被開除的原 Yes 鍵盤手 Tony Kaye 開始錄制一張專輯。在混音階段，1980 年離開的前 Yes 歌手 Jon Anderson 受邀回歸並錄制主唱部分，隨後 Cinema 成為了 Yes 的新陣容。簡單說折騰了一圈就又重組了。